1
Strona główna / Program / Teatr / Ubu Król

Ubu Król

 

Spektakl “Ubu Król” | Polska | PREMIERA ŁÓDZKA

 

#punkowe  #dlaanarchistówibuntowników  #dlafanówpolityki  #teatrlalekdladorosłych  #czarnyhumor

 

Twórcy: Grupa Coincidentia, Teatr CHOREA

Tekst: Alfred Jarry

Reżyseria: Konrad Dworakowski

Muzyka: Piotr Klimek

Scenografia: Konrad Dworakowski

Kostiumy: Marika Wojciechowska

Światło i dźwięk: Bogusław Kasperuk

Obsada: Siarhei Artsiomenka (Rotmistrz Bardior), Janusz Adam Biedrzycki (Król Wacław / Królowa Rozamunda), Joanna Chmielecka (Byczysław), Paweł Chomczyk (Ubu), Konrad Dworakowski (Car Aleksy), Dagmara Sowa (Ubica)

Produkcja: Grupa Coincidentia, Teatr CHOREA

Producentki: Dagmara Sowa (Grupa Coincidentia), Ola Shaya (Teatr CHOREA)

Partner: Siedlisko Kultury Solniki 44

Premiera: 8 sierpnia 2025, godzina 20:00, Siedlisko Kultury Solniki 44 / 9 sierpnia 2025, godzina 20:00, 8. Międzynarodowy Festiwal Teatralny w Lesie “Las Fest”

 

Data: 21 sierpnia 2025 | czwartek

Data: 22 sierpnia 2025 | piątek

Godzina: 19:00

Miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3

Bilety: 40 zł - early bird / 70 zł - ulgowy / 90 zł - normalny

Sprzedaż biletów: za pośrednictwem portalu kicket.com / płatność online

Bilety early bird: dostępne w sprzedaży do 13 lipca 2025

Bilety normalne i ulgowe: dostępne w sprzedaży od 14 lipca 2025

 

Czas trwania: 100 minut

Wiek widzów: 15+

Język: spektakl w języku polskim

Elementy wrażliwe: wulgarny język, sceny przemocy, sceny o charakterze seksualnym, sceny związane z czynnościami fizjologicznymi, wywołujące obrzydzenie

 

Po spektaklu, w piątek, 22 sierpnia 2025, ok. godziny 20:30, zapraszamy na rozmowę z twórcami.

Rozmowa odbędzie się we Foyer Fabryki Sztuki w Łodzi.

Rozmowę poprowadzi Tomasz Domagała.

Rozmowa prowadzona będzie w języku polskim.

 

 

 

OPIS SPEKTAKLU

 

Sytuacja polityczna i kontekst historyczny na świecie stały się szczególnie wrażliwe i rozwibrowane. DZIŚ - zdaje się być niebezpieczne i nieprzewidywalne. Znowu zaroiło się od uzurpatorów i tyranów. I choć ci których znamy to już całkiem dorosłe osobniki dokazujące w swoich piaskownicach, to w wylęgarniach czekają nowi...

 

Przywykliśmy… Jak to przywykliśmy…? Dlaczego tak bardzo lubimy i dajemy się omamić tyranom, politycznym oszołomom, psychopatom. W imię naturalnej selekcji dziejowej? 

 

Nasz spektakl stworzony jest w języku, który ma ambicję wynaleźć się na nowo, używając do tego genotypu, jaki dają mu dwie współtworzące projekt sceny  - Grupa Coincidentia i Teatr CHOREA. W naszym językowym DNA znajdą się zatem chromosomy teatru formy, lalek i radykalnego teatru punk rockowego, skłonnego do dosłowności i karykatury, oraz teatru ruchu z jego metaforyką i poetyką, zdolną opowiadać między słowami za pomocą ciała i muzyki. Częścią tego języka jest też muzyka realizowana na żywo, poszerzająca formułę teatru o komponent koncertowy.

 

Naszą intencją jest dokonanie gestu radykalnego poprzez teatr formy - soczysty, napędzany eksperymentem. Odważny i zaangażowany. Alfred Jarry - autor i adoptowany przez nas ojciec pomysłu (adoptowany bez wyraźnej zgody, umarł bowiem młodo w roku 1907), który swoim dziełem wywołał niepokój w swoich czasach - jest dla nas inspiracją i niedościgłym wzorem.

 

Elementy wrażliwe w spektaklu...? Wulgarny język prawda, obrzydlistwa, ohydna polityka, niewrażliwość społeczna bohaterów, perwersyjne środki wyrazu, brak powagi, absolutna ignorancja wobec estetyki, zamiłowanie do ekskrementów, pornograficzny stosunek do świata, paserstwo, sutenerstwo, ustawki, zbrodnie, mordy, obijanie mordy, zapijanie mordy, zapijanie smutków i tego typu...

 

 

INFORMACJE O TWÓRCACH

 

Grupa Coincidentia - to niezależny teatr ożywionej formy, założony w 2009 roku przez Dagmarę Sowę i Pawła Chomczyka, absolwentów Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej w Białymstoku. Grupa zrealizowała kilkanaście spektakli we współpracy z takimi twórcami jak: Michael Vogel, Łukasz Kos, Paweł Aigner, Michał Walczak i wielu innych. Przedstawienia były prezentowane na festiwalach w Europie, Azji i Ameryce Północnej, zdobywając liczne nagrody, w tym: The Bank of Scotland Herald Angel, Total Theatre Award w Edynburgu oraz Grand Prix Festiwalu Konteksty. Coincidentia specjalizuje się w współczesnym teatrze, szczególnie lalkowym, i prowadzi stałą współpracę z niezależną sceną Lindenfels Westfluegel w Lipsku oraz Figurentheater Wilde&Vogel. Spektakle Grupy gościły na ponad stu festiwalach na całym świecie i czterokrotnie znalazły się w finale programu Teatr Polska. W 2016 roku Grupa Coincidentia powołała Siedlisko Kultury Solniki 44, niezależny ośrodek teatralny w lesie pod Zabłudowem. Solniki 44 stały się przestrzenią produkcji teatru, edukacji artystycznej i działań prospołecznych, organizując m.in. Międzynarodowy Festiwal Teatralny w Lesie - LasFest oraz LasKids - festiwal dla dzieci. Ośrodek przyciąga artystów i publiczność z całego świata, stając się ważnym punktem na kulturalnej mapie Podlasia.

 

Teatr CHOREA - to zespół ludzi, prężna i niepoliczalna grupa artystów, performerów, muzyków, tancerzy, aktorów, praktyków i teoretyków teatru, tworzących interdyscyplinarne projekty artystyczne, edukacyjne i społeczne: spektakle, koncerty, warsztaty i performensy. Grupa posługuje się innowacyjnymi, autorskimi metodami pracy, wychodząc poza mainstream kulturalny. Swoje działania kieruje do dorosłych, młodzieży i dzieci, w tym dla tych stale odwiedzających teatr, tych z utrudnionym dostępem do sztuki oraz tych poszukujących alternatywnych działań w kulturze. W swojej pracy stawiają na zespołowość, działania w partnerstwie, dynamikę grupy, budowanie relacji, świadomość ciała i głosu, muzykalność oraz odkrywanie twórczych potencjałów. 

Zespół wytworzył własną technikę treningu, polegającą na pracy z ciałem, głosem i rytmem, pracy z partnerem i pracy w grupie. Istotna w metodzie CHOREI jest zespołowość, umiejętność laboratoryjnej, wspólnej pracy, a jednocześnie troska o to, by ciało zbiorowe nie wykluwało się kosztem indywidualności każdego z jego członków. Celem metody jest badanie materii ruchu, dźwięku i słowa, połączonych w integralną całość, poprzez zerwanie ze sposobami ich wzajemnej ilustratywności. Rozbudzenie całego ciała i intensywny trening tworzą obecność sceniczną, która na nowo integruje wszystkie te elementy. CHOREA współpracuje z wieloma grupami i artystami z Polski i ze świata. Teatr zrealizował kilkadziesiąt spektakli i koncertów, m.in. z brytyjską grupą Earthfall, amerykańskim choreografem Robertem Haydenem, japońskim mistrzem tańca Butoh Kanem Katsurą, amerykańską choreografką Rosanną Gamson, izraelską reżyserką Ruthie Osterman, norweską aktorką Juni Dahr, grupą neTTheatre z Lublina, Teatrem Kana ze Szczecina, Teatrem Brama z Goleniowa, wrocławskim zespołem muzycznym Kormorany, Teatrem Tańca KIJO, Teatrem Figur z Krakowa, Akademią Teatralną w Warszawie, reżyserami: Waldemarem Raźniakiem, Konradem Dworakowskim i Łukaszem Kosem. CHOREA pracuje z wieloma indywidualnymi, doświadczonymi i uznanymi artystami, jak również z amatorami, studentami, wolontariuszami, ludźmi pełnymi ciekawości świata, poszukującymi i aktywnymi. Pod skrzydłami Teatru działają: Międzypokoleniowa Grupa Teatralna oraz Młodzieżowe i Dziecięce Grupy Teatralne. Zespół regularnie prowadzi cykle warsztatów teatralnych i muzycznych, w Polsce i na całym świecie. Od 2010 roku CHOREA organizuje Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy. W 2015 roku Teatr wydał płytę “Lulabajki” z muzyką dla małych i dużych. W 2016 roku we współpracy z Państwową Wyższą Szkołą Filmową, Telewizyjną i Teatralną im. Leona Schillera w Łodzi oraz Instytutem Muzyki i Tańca w Warszawie, CHOREA stworzyła podręcznik “Trening fizyczny aktora. Od działań indywidualnych do zespołu”. W 2020 roku odbyła się internetowa premiera płyty “Gilgamesz” Teatru CHOREA, z muzyką Tomasza Krzyżanowskiego. W 2023 roku CHOREA nagrała płytę “Li­vet”, współ­cze­sną su­itę dla Zie­mi, w kom­po­zy­cji i opra­co­wa­niu Pio­tra Klim­ka, in­spi­ro­wa­ną tra­dy­cyj­ny­mi pie­śnia­mi z Buł­ga­rii, Ukra­iny, Pol­ski i Nor­we­gii.

 

 

 

Spektakl zrealizowany w koprodukcji Grupy Coincidentia i Teatru CHOREA.

 

         

 

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.

 

 

 

Zadanie zrealizowane dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Białystok.

 

 

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Województwa Podlaskiego.

 

 

 

Zadanie zrealizowane dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi.

 

 

 

Zadanie zrealizowane we współpracy z Siedliskiem Kultury Solniki 44.